Нажми, чтобы увидеть ответ на свой вопрос: В чём секрет современности музыки Баха? Дискуссия «В чем секрет современности музыки Баха» Вопросы к дискуссии: 1. Что вы знаете о Бахе?
В каждой музыке Бах…
| В чем секрет современности музыки Баха?спасибо | Современность Баха: музыкальное наследие в современном мире. |
| Лекция: БИЛЕТ 10. Современность музыки И. С. Баха | В целом, секрет современности сочинений заключается в их способности сочетать инновации и техническое мастерство с учетом современных тенденций и вдохновения от музыкальных гениев прошлого, таких как Бах. |
| Чудо музыки Баха | Влияние музыки Баха на современность: исторический аспект Бах жил в XVIII веке, в эпоху барокко, когда в музыке были характерны сложные полифонические структуры и ритмическая точность. |
| Музыка 7 класс. в чем секрет современности музыки баха? | Его прапрадед, булочник Фейт Бах, не выходил из дома без цитры (инструмента, напоминающего современную гитару без грифа), а отец был скрипачом. |
Бах и его революционный подход к композиции
- Чудо музыки Баха
- Связанных вопросов не найдено
- Чем полезна музыка Баха?
- В чём секрет современности музыки баха - Школьные
Владимир Шуляковский: Музыка барокко заговорила о человеческих чувствах
Важной чертой музыки Баха, которая делает ее современной, является ее умение передавать глубокие чувства и эмоции. В чем секрет современности музыки Баха?спасибо. Смотреть ответ. Инфоурок › Музыка ›Презентации›Современность в музыке Значение музыки И.С. Баха для развития современных школьников.
Владимир Шуляковский: Музыка барокко заговорила о человеческих чувствах
Иоганн Себастьян Бах. Иоганн Себастьян Бах шутка. Бах сообщение о творчестве. Бах токката и фуга. Иоганн Себастьян Бах фуга. Иоганн Себастьян Бах токката.
Жизнь и творчество Баха. Иоганн Себастьян Бах токката и фуга. Проект Иоганн Себастьян Баха 2 класс. Бах сообщение. Сообщение о творчестве Базаа.
Какие эмоции вызывает музыка Баха. Какие чувства вызывает музыка Баха. Композитор Бах музыкальное произведение. Органные композиторы Бах. Современные музыкальные произведения.
Классические музыканты и композиторы. Иоганн, Себастьян, Бах - его жизнь.. Иоганн Себастьян Бах интересные факты. Годы жизни Иоганна Себастьяна Баха. Фуги Иоганна Себастьяна Баха.
Немецкий композитор Иоганн Себастьян Бах. Иоганн Себастьян Бах итальянский концерт. Сообщение Иоганн Себастьян Бах 18 век. Бах творчество. Прелюдия это в Музыке определение.
Бах фуга. Композиторы эпохи Барокко. Композиторы средневековья. Иоганн Себастьян Бах композиции. Иоганн Себастьян Бах партитура.
Музыкальный стиль Иоганна Себастьяна Баха. Творчество композитора Бах. Бах композитор краткая. Бах биография. Краткий творческий путь и.
Афиши концертов Баха. Бах афиша. Концерт Баха. Опера Баха. Музыкальное творчество Баха.
Творчество Баха презентация. Судьба Вивальди. Отличие концертов Вивальди и Баха. Можно ли назвать музыку Баха современной. Полифония в творчестве Баха.
Фуга Баха. Какие ассоциации вызывает музыка Баха. Презентация про Баха. Стих о Бахе. Сообщение о Бахе.
В чем сила музыки Баха. Хорал Иоганна Себастьяна Баха. Иоганн Себастьян Бах эпоха Барокко. Небесное и земное в Музыке Баха. Иоганн Себастьян Бах рассказ.
Творческая жизнь Иоганн Себастьян Бах. Иоганн Себастьян Бах биография произведения. Творческий путь Иоганна Баха.
При всей их, порой, актуальности, важности, занимательности — они плоские, их эстетическое воздействие прямолинейно и кургузо. Я слишком строго сужу? Вовсе нет, просто есть с чем сравнивать. Бах задает такую эстетическую планку, в сравнении с которой ясно виден истинный эстетический «вес» культурных явлений современности. Музыку Баха не назовешь простой Вивальди и даже Гендель гораздо доступнее для восприятия ; наоборот, она чрезвычайно сложна и изощренна. А особенности эти заключаются прежде всего в невероятной многослойности и глубине баховских творений. Возьмем для примера часть кантаты богослужебное лютеранское песнопение; перу Баха принадлежит более двухсот духовных кантат.
Голос поет, оркестр его сопровождает; в оркестре выделяется одна медленная мелодия, сплетающаяся с остальной музыкальной тканью. Голос поет текст из Библии или церковной поэзии — это первый, прямой смысл. Выделяющаяся в оркестре мелодия — хорал, то есть простой и известный всей общине древний напев, связанный с определенным кругом смыслов ну, скажем, если православный человек услышит без слов напев Великого канона преподобного Андрея Критского, то он сразу перенесется в образную сферу Великого Поста. Хоральная мелодия, звучащая без текста, придает произносимым словам некую объективизацию, расширение — вот второй смысл. Оркестр не просто играет красивую музыку. Бах — последний великий представитель и завершитель целой музыкальной эпохи, когда построение композиции диктовала не творческая, ничем не сдерживаемая фантазия автора, а строгое соотношение музыки, текста и контекста. Соотношение это достигалось употреблением определенных устойчивых риторических и символических музыкальных фигур. Это символы Креста, упования на Бога, веры, страдания, скорби, радости и проч. Музыкально-риторические фигуры необыкновенно искусно и выразительно использовались Бахом, так что к прямому значению текста и объективности «над-смысла» хоральной мелодии прибавлялся философский «музыкальный комментарий», позволявший выразить то, что недоступно слову, некое, по выражению святого Иоанна Лествичника, «радостопечалие». Например: пасхальное песнопение сопровождается музыкальными мотивами Креста и бичевания — чтобы напомнить, какою ценою досталась нам пасхальная радость.
Четвертый пласт смыслов — соотнесение всей кантаты с контекстом, то есть с евангельским чтением данного богослужебного дня. Чаще всего это соотнесение не прямое это дело проповеди , но некое «эстетическое толкование» Евангелия. И, наконец, пятый уровень — мастерство, с каким все это сделано. Музыка тогда не писалась в «свободном полете», а конструировалась; Бах, строго говоря — не композитор, а Мастер. Тех, кто знает, как сделано сочинение что доступно сейчас только специально изучающим данную область искусства людям, а во времена Баха это знали все , мастерство Баха приводит в полнейшее изумление. Это просто невозможное совершенство. Не стоит думать, что это всего лишь формальная сторона; она очень существенна для восприятия сочинения. Скажем, слушая Crucifixus «Распятаго же за ны при Понтийском Пилате, и страдавша, и погребенна» из Мессы h-moll, невозможно остаться равнодушным. Многие люди не могут сдержать слез — таково воздействие музыки, конгениальности ее тексту. Но если знать еще, как это сделано — с соблюдением строжайшей, безукоризненной формы, сложнейших технических приемов, причем звучит все это абсолютно естественно и свободно, — то это придает произведению особый смысл Божественного величия, гармонии, мудрости, совершенства и порядка.
Мастерство баховской формы позволяет ему прикасаться к сфере, которую святой Феофан Затворник называл «душевно-духовной». Так, например, в органных сонатах три самостоятельных голоса, живущих своей полноценной жизнью, сплетаются в удивительную гармонию, которая, как неким отблеском, отображает невыразимую словом тайну Святой Троицы — и личного бытия каждого Лица Ее, и Их единосущия, и связывающей Их любви... Конечно, Бах — больше, чем искусство, больше, чем культура. Крайняя сложность, изощреннейшее мастерство, полнота и многосмысловость, позволяющие Баху передавать вещи уже почти духовные, зиждутся, безусловно, на религиозном основании. Эпоха, которая, можно сказать, и закончилась со смертью Баха, была эпохой христоцентричности, последней в человеческой истории яркой вспышкой христианского религиозного усердия, когда все стороны жизни общества стремились к полному подчинению Евангелию. На примере Баха мы зримо видим, как христианство рождает культуру и как оно позволяет эту культуру воспринимать. Бездонность и множественность смыслов баховского творчества воспринималась людьми того времени непосредственно, а не после длительного изучения истории западного христианства, специальных эстетических дисциплин и прочего, что необходимо сегодня для всерьез интересующихся музыкой Баха. Тогда она была доступна любому прихожанину.
В наши дни исследованием воздействия музыки на организм человека занимаются ведущие мировые медицинские институты. Музыка запускает систему саморегуляции организма. С помощью музыки организм переключается в режим самовосстановления, начинает вырабатывать необходимые вещества, улучшается работа всех органов и систем. Вибрирующий звук создает энергетические резонансные поля, активизирующие в организме различные биохимические процессы. Произведения композитора успешно используют в музыкальной терапии.
Если — да, то, наверно, можно утверждать, что эта музыка и сегодня востребована, она современна. Когда с высоты двух столетий мы обращаемся к музыке этого композитора, она представляется нам грандиозным фундаментом, на котором покоится всё музыкальное творчество нового и новейшего времени, включая нашу современность. Слово «бах», как известно, по-немецки значит «ручей». Когда-то Бетховен сказал о своем великом предшественнике: «Не ручьём, а морем надо бы ему назваться! Наверное, если бы Бетховен жил в наши дни, он бы говорил не о море, а об океане! Действительно, каждый из живших после Баха композиторов чему-нибудь у него учился.
В чем секрет современности музыки Баха?спасибо
Просмотр содержимого документа «Презентация "Современна ли музыка Баха?"». Музыка Баха считается классикой и многие считают ее устаревшей и неактуальной в наше время. Правильный ответ здесь, всего на вопрос ответили 1 раз: В чём секрет современности музыки Баха? Смотреть ответ на вопрос: В чём секрет современности музыки Баха? Узнайте секреты музыки Баха, самого известного и исполняемого композитора в мире.
В каждой музыке Бах…
Причиной угасания внимания к композитору была опера. Появившись в начале XVII века, этот светский музыкальный жанр стремительно обрел популярность, в чем-то сравнимую с популярностью кинематографа в начале XX века. Это было яркое и модное развлечение для монархов и европейской знати. Бах, относивший себя к «старой школе», был одним из немногих известных композиторов той поры, не сочинявших оперы — большинству его коллег по цеху это занятие приносило известность и доход. Именно на оперном поприще преуспел Антонио Вивальди, который проснулся знаменитым после премьеры его первой оперы «Оттон на вилле» Ottone in villa в 1713 году. В его записях говорится про без малого сотню написанных опер, хотя сейчас исследователям творчества композитора известно вдвое меньше опер Антонио Вивальди. Читайте также Приключения великого композитора: 4 времени жизни Антонио Вивальди Теория аффектов и символизм Если средневековая музыка была эмоционально-нейтральной, спокойной и имела целью приблизить человека к Богу, то в эпоху барокко композиторы уже не боялись строить аккорды гармоничные сочетания трех или четырех нот , вызывающие у слушателей конкретные чувства. В этом им помогала теория аффектов, согласно которой с помощью определенных наборов музыкальных «символов», в человеке можно было пробудить грусть, желание, печаль, отвагу, восторг, гнев, величие или святость. К таким символам аффектам , например, относился ход басовой линии на фортепиано он играется левой рукой.
В эпоху барокко композиторы увлекались также и символизмом, зашифровывая в музыке свои фамилии.
На примере Баха мы зримо видим, как христианство рождает культуру и как оно позволяет эту культуру воспринимать. Бездонность и множественность смыслов баховского творчества воспринималась людьми того времени непосредственно, а не после длительного изучения истории западного христианства, специальных эстетических дисциплин и прочего, что необходимо сегодня для всерьез интересующихся музыкой Баха. Тогда она была доступна любому прихожанину.
Современный же человек в массе своей органически не способен к такому восприятию. Из культуры исчезла глубина смыслов; а исчезла она потому, что растворился христианский фундамент, на котором эта культура базируется. В июне мне довелось посетить фестиваль Баха в Лейпциге. Там я пытался восстановить для себя дух баховской эпохи...
Из очага немецкой национальной культуры Лейпциг превратился в усредненный, бездарно застроенный европейский город. В огромном хай-тековском универмаге, заслонившем своей кубической массой городскую кафедральную церковь святого Николая, эскалаторы и лестницы образуют огромный шестиэтажный цилиндр, на дне которого — фонтан. Раз в час фонтан начинает мигать подсветкой, бурлить и пениться, и выпускает огромную струю с первого по шестой этаж. И многочисленные посетители универмага — отнюдь не дети, а вполне себе взрослые дяди и тети — прильнув к перилам, созерцают это действо.
В момент, когда струя воды достигает потолка, люди разражаются приветственными воплями и бурной овацией. Если бы Бах встал из своей, находящейся в двухстах метрах отсюда могилы и увидел это, он, я думаю, не понял бы, что происходит; а если понял бы, то пришел бы в ужас... На воскресном богослужении в церкви святого Николая органист играет хоральную прелюдию собственного изготовления... Какой кошмар!
Альберт Швейцер писал, что величайшее достижение немецкой нации — церковная поэзия и церковная музыка; и вот в церкви, где, как говорится, сам Бог велел исполнять хоральные прелюдии служившего в ней великого кантора, звучит громкая и назойливая свингующая безвкусица... Могила Баха в церкви святого Фомы завалена цветами, но полнота искусства Баха со всем своим христианским и высоким культурным контекстом ушла в прошлое. Но пространство культуры не бывает пустым. Поэтому то, что я слышал на фестивале Баха, было исполнено старательно и с почтением, но — как я и говорил о современной культуре вообще — плоско и «куце».
Не те темпы, не та подача музыкального материала, все как-то дешево... А ведь еще тридцать лет назад лейпцигские интерпретации Баха были эталоном, хранящим многовековую исполнительскую традицию. Наверное, я субъективен; но мне стало очень обидно за город и нацию, как обидно за человека, когда он теряет свое лицо и становится частью толпы. Для меня очевидно, что христианство как достояние общества ушло из жизни Европы, ушло окончательно и бесповоротно.
Еще тянется за ним шлейф великой христианской культуры; может быть, по обилию ее, будет тянуться очень долго, являясь для людей, не хотящих быть толпой, слабым отсветом небесной красоты. Бродя по совсем уже небаховским, запруженным праздным народом лейпцигским улицам, я очень ясно понимал, что и Россия — это Европа. Все разговоры о том, что «у нас свой путь», показались мне чем-то вроде цветов на могиле Баха — дань прошлому: мол, музыку твою мы послушаем, а со своим христианским ригоризмом изволь в нашу жизнь не лезть... Мы — Европа, только грубее и с запозданием.
Москва — совершенно европейский город: торговля, реклама, увеселения, распущенность. И не надо обольщаться: что бы мы ни делали, нам не удастся своротить Россию с общеевропейского пути. Русские люди, безусловно, предпочтут «жизнь как в Лейпциге» «жизни как в Ханое», а промежуточных вариантов у человечества нет. И так же, как Европу, не удастся массово возвратить Россию ко Христу, к евангельской духовности, нравственной правде, христианской культуре.
Христианство и культура уже стали достоянием исключительно частных лиц. В дальнейшем эта «частность» будет все больше увеличиваться, а общественная среда становиться по отношению к ней все более и более чуждой. И здесь я возвращаюсь к тому значению, которое занимает Бах в моей нынешней, уже сугубо церковной жизни. Он — незаменимая отдушина именно для частных лиц; его искусство в полноте своего контекста — великое противоядие от стадности, одинаковости, плоскостности, примитивности, неглубокости современного пространства культуры.
Воспитание с умением слушать и понимать 1 подписчик Подписаться В исследовании поднимается актуальная тема не только для учащихся школ, но и для широкого круга слушателей - «Современна ли музыка Иоганна Себастьяна Баха? Цель исследования: доказать, что музыка Баха востребована современным обществом и интерес к ней не угасает, произведения Баха не теряют своей актуальности со временем, они завоевывают аудиторию среди слушателей, которые обычно не проявляют интереса к «серьезному» искусству.
Современность и классика Многие люди считают, что классическая музыка не имеет места в нашем времени и что ее место в прошлом. Однако, это не так. Классическая музыка не стара, она является частью культурного наследия, и ее значение не умаляется со временем. Музыка Баха настолько универсальна, что она может быть слушана в любое время и место. Глубокий смысл музыки Баха Музыка Баха не просто красива, но и имеет глубокий смысл.
Тарас Багинец о феномене Баха: «Нашел баланс между всеми необходимыми условиями»
Музыка Баха благотворно влияет на умственные процессы головного мозга, активизирует его работу. К плюсам музыки Баха можно отнести выразительность интонаций, запоминаемость этих интонаций, что очень важно для увеличения энтузиазма к музыке. В чём секрет современности музыки Баха? секрет. современности. Музыка Баха всегда будет актуальна и с временем ее значение не уменьшается.
Что значит современность в музыке? И.С. Бах
Контент доступен только автору оплаченного проекта Влияние музыки Баха на современных композиторов Исследование воздействия творчества Иоганна Себастьяна Баха на современных композиторов и музыкальные направления. Анализ примеров использования элементов стиля Баха в современной музыке. Контент доступен только автору оплаченного проекта Баховская музыка как источник вдохновения Рассмотрение того, как музыка Иоганна Себастьяна Баха служит источником вдохновения для музыкантов, художников и писателей в современном мире. Примеры произведений, вдохновленных творчеством Баха. Контент доступен только автору оплаченного проекта Бах и современные технологии в музыке Исследование взаимодействия музыки Баха с современными технологиями в области звукозаписи, аранжировки и исполнения. Анализ использования цифровых инструментов для интерпретации музыки Баха. Контент доступен только автору оплаченного проекта Баховские мотивы в современной поп-культуре Исследование присутствия мотивов и тем Баха в современной поп-культуре: в кино, рекламе, видеоиграх и других сферах. Анализ влияния классической музыки Баха на современные творческие проекты. Контент доступен только автору оплаченного проекта Бах и современные музыкальные тенденции Сопоставление музыкальных тенденций времен Баха и современности. Анализ влияния творчества Баха на развитие современной музыкальной культуры и восприятие музыки.
Тарас Багинец: С самого знакомства с органом, даже еще раньше, со времени моего со знакомства с фортепиано, Бах был и остаётся ключевым композитором в репертуаре. Отношение к самому Баху у меня менялось, разве что, от иконописного образа, подаваемого в музыкальных школах и училище, до образа обычного человека, со своими страстями, желаниями, эмоциями, радостями и огорчениями. Думаю, так играть, и не просто играть, а и исследовать творчество Баха, интереснее. Если я включу свои записи исполнения музыки Баха 15-летней давности и сравню с тем, как играю его сейчас — конечно, будут различия. В первую очередь от того, что я за это время стал мыслить Баха в большей привязке к его оркестровым сочинениям, к его кантатам, Страстям, Мессе. Это отражается в игре на органе. Ну и просто, может быть, становлюсь старше. Олеся Фиалко: В последнее время активно развивается тема с цифровыми органами. Так и Вы с проектом «Передвижной органный зал» регулярно выступаете в городах Свердловской области на цифровом инструменте «Монарх». Чем обусловлена эта тенденция? Тарас Багинец: Как раз сейчас, перед поездкой в Москву, играл несколько концертов в городах Свердловской области. Там, где раньше органных концертов не было никогда. Надо видеть глаза людей, чувствовать их энтузиазм, чтобы быть уверенным в необходимости такого проекта. Городам по 300 лет — и никогда там не было настоящего трубного органа и еще, наверное, минимум 300 лет не будет. Но благодаря современным технологиям и проекту «Передвижной органный зал», теперь людям можно побывать на концерте органной музыки, не только обязательно приехав в областной центр. У нас ведь область большая — из иных городов ехать по 6-7, а то и 8-10 часов в одну только сторону. Теперь мы приезжаем к ним в города и играем в их залах, которые к трубному органу акустически не приспособлены. А вот цифровой орган, у которого акустическое пространство создается самостоятельно, звучит превосходно.
Более того, современность диктует свои собственные требования, и музыканты переосмысливают музыку Баха, вводя изменения в традиционные интерпретации. Секрет современности музыки Баха заключается в уникальности и глубине его творения. Бах создал музыку, которая прекрасно адаптируется под исполнение как на старом инструментарии, так и на новом. Его произведения звучат современным языком, умело сочетают в себе гармонию и драматизм, что позволяет им оставаться популярными и востребованными и по сей день.
Мы живём в век новых технологий. Вроде бы цивилизация прогрессирует. А искусство? Искусство, к сожалению, деградирует. Именно сейчас это видно наиболее наглядно. Так в чем же проблема? Почему нет второго Баха? Все просто. Люди стали все забывать. Человечеству нужно просто вспомнить. Ведь как бывает у нас в жизни: мы что-то забываем, нам дают подсказки, а мы все равно никак не можем вспомнить что-то, и, вероятнее всего не станем этого делать дальше, махнув рукой.
Современна ли музыка И.С.Баха?
Музыка Баха звучит в ХХI веке, значит она современна и не потеряла своей актуальности. Музыка Баха как никогда современна. Бах с его глубиной и трагизмом особенно близок человеку нашего времени, прошедшему через весь ужас и все потрясения XX столетия и окончательно потерявшему веру во все гуманистические попытки преобразить мир без Бога. Дискуссия «В чем секрет современности музыки Баха» Вопросы к дискуссии: 1. Что вы знаете о Бахе? Козлов Станислав. Музыка. Обсудите с одноклассниками тему "В чем секрет современности музыки Баха?" Ответ или решение1.